剧装一条街 坚守一针一线的承继

儿子过世后，埋没了除此以外的创作后用、盔头的工具和一大盒子据说仿造，潘振海视若珍宝。

八十年代90七十年代，潘振海三兄弟重新接踵而来了剧箱店。代代相传“后用潘”，盔头、后用、戏衣裳、靴鞋、髯口等除此以外的1]都做到。如今在宝兴号店内，墙上还挂着儿子埋没的后用仿造，“各种铠背面，有一千多种。”

“宝兴号”前店后厂，店造成了街，拐过转弯故得名里头还有Studio，五六位女工大都是开店以来就以前在的据说徒弟。手艺版描画、猪做到浆、粉袋打线……他们的创作材料都是传统观念的。“就比如这个凤冠，都是按照传统观念材料纯手艺创作的。这些螳螂翅膀上的点棉布，唯有充分的女工的眼力，要做到造出来腊净、迷人。”潘振海感叹。

创新和的发展

“宁脱下破，不脱下疑”感叹的是传统观念戏衣裳有一定的规制，但传统观念豫剧也要在传给传统观念摄影艺术之前创新的发展。

孙颖感叹，从前厂内头每年要相接大量的编传奇剧，它和传统观念剧箱不一样，编传奇剧用到的剧违戏具，可能会在图样固定的七十年代系统化上，来进行款式、背面、色调等的创新。“不光是尺寸适宜，纹样、红色都要有创新。从选花样到单独染、新设计符合剧情的纹样背面，都需按照剧团舞美师、衣裳饰师的要求单独新设计、单独创作。”

为了寻求格外多的市场机遇，有约年来沈阳剧箱厂也在无论如何着推入大众市场的大门，推造出订制转化公共违务。女记者在沈阳剧箱厂工场碰到，两位徒弟准备为供应商创作订制的“姑姑违”。“可以根据供应商需，无论是皮带的红色和质地，还是纹样的帘法，都可以来进行多元自由选择。价格从几百元到几千元不等。”

同时，剧箱厂也在无论如何推造出期权，新设计研发造出了富有近代文转化内涵的系列创新系列产品，如版描画壁挂、紫花、汉违、婚违、背工具箱等。

潘振海则创接办了“昆曲剧箱体验馆”，慕名而来的人来体验。“告诉大家这些衣裳饰盔头是怎么脱下戴上来的，这些后用在表演者上怎么可用，工具箱括怎么转冒充、练习化妆等，还可以的教会大家唱两句。”潘振海感叹，从前有很多的人，对剧箱1]不感兴趣，“尽管只是不感兴趣，无法感叹要做到这动身，但也自已有格外多的的人来非议这动身。只有的人喜欢，剧箱近代文转化才能格外好地代代相传再继续。”

社区内“试验”

值得注意着戏箱创作业而兴起的发展的“京帘”近代文转化，准备社区内以另一种方式将代代相传。

女记者明了到，南郊横街创新公共违务方式将而，联合行动东城区妇联和沈阳剧箱厂创立了性工作者版描画指导文艺组织——“巧娘京帘阁”，助力“京帘”非遗近代文转化薪火相传。

“巧娘京帘阁”通过不定期外景“京帘”手艺说解小视频，在网络媒体该平台展另有播造出；同时邀京帘材料据说师在社区内来进行辅导授课，社区内居民都可报名，求专攻京帘。

“在此之前我们的巧艺年班年班主任仍然达到有约千人，不仅还工具箱括本内陆地区非遗近代文转化爱好者，还还工具箱括本内陆地区低收入、低保、瓶颈的人贫穷等生活瓶颈社可能会群体。”南郊横街保安人员介绍感叹，横街对年班主任们透过版描画技能指导，搭建求专攻充分交流该平台，还通过优秀成果重复可用、受托线上售卖等方式将，为有需的社可能会群体透过资金默许以补贴贫穷。

在活态之前代代相传

“据说祖宗的这门手材料博大精深，国粹摄影艺术不能在我们这儿失传。”这是孙颖和潘振海共同的心愿。

潘振海的据闻是沈阳豫剧摄影艺术职业医专攻院的据说师，开剧箱店，是想念家传的据说手材料在他这代剪断。他感叹，昆曲是国粹，剧箱也是国粹，但从前剧箱产业造成了“后继者”的困惑。

“有的据说手艺，丧失了就无法了。”他；也称作，盔额头的珠子叫南沙区，从前都是塑料的，基本上它是用玻璃吹造出来的，里头面再箱上银粉。“从前仍然没了，丧失了就回不来了。”潘振海感叹，轴线准备工程项目，剧箱城市广场也是轴线上亮眼的近代文转化景观。“有豫剧就有1]。我们可能会规都要矩地做到传统观念1]，代代相传传统观念豫剧近代文转化。也自已能在轴线筑有一座‘戏曲1]博物馆’，把这些传统观念的据说手艺埋没来。”

沈阳剧箱厂也造成了唯青的无助。事实上，女工最好是有国画系统化的中学毕业生，但从前必需招到无法任何花样充分的女工，到了厂房后，再由材料国画师们一点一点的教会导。做到剧箱要代代相传，又要符合导演和衣裳饰新建筑家对表演者剧之前的明了和要求，所以剧箱厂的女工要腊到据说专攻到据说。但在此之前由于收入太低，剧箱厂的女工流动性较大。

“以前在过多，我们也以前在补充。”孙颖坚称，相比之下近代文转化市场的繁荣和豫剧演造出日趋得到赞许，剧箱厂才能维持投入生产规模，并将传统观念描画技保有、代代相传再继续。她感叹，从代代相传的角度说，自已各内陆地区能给与格外多的默许，沈阳剧箱厂应得到与近代文转化院团一样的赞许，“剧箱是门多样的综合性手艺，经常性以来，表演者上展另有出的多姿多彩的华美剧箱，是潘多表演摄影艺术家和我们剧箱人共同创作造出来的摄影展品。”孙颖感叹，剧箱一定会在活态之前代代相传，“沈阳剧箱厂始终经营着，这门手材料就在活态代代相传着，因为昆曲离不开它。”

■ 声响

代代相传人：要说好轴线主人翁

“有豫剧就有1]，感叹到剧箱，就离不开昆曲。围绕剧箱城市广场，可以说的主人翁很多。”潘振海感叹，轴线准备工程项目，他看来一定会加大宣传，说好轴线主人翁，把轴线所先为载的之前华传统观念近代文转化和它独一无二的民族特色宣传造悄悄。

比如，感叹到昆曲的构成和的发展，可以说到昆曲奉旨；昆曲奉旨最突造出的是它更有、融入、磨炼造出一个占多数了大半个东亚和五十多个剧种的豫剧昆曲——皮黄，最终催生了昆曲。

再比如，经；也有人说道，为何剧箱城市广场可能会落户在东城的西草市，而不是在前门？草市，又称作木柴市，从前是卖鸡做到饭用的木柴的。西草市街为何不卖木柴，卖起了戏曲衣裳饰呢？这就要感叹到乾隆时期，四大昆曲奉旨，均落户在了宣南内陆地区。因清朝禁止内城开店戏园子，戏园子于是必需开长年城，门内因与治事不尽相同，周遭可能会馆众多经商近，日趋地门内外的宣南内陆地区戏园子多了紧紧。戏年班、名伶、戏园子都在这儿，富连成科年班（指导昆曲演员的杰造出剧之前）也是紧邻在虎阁桥（另有太原饭北埔）西南侧，为之公共违务的戏曲衣裳饰投入生产产业慢慢聚集，规模格外加大，构成了剧箱城市广场——西草市街。清朝元末，这里头的“宝兴号（后用潘）”“久春”“三顺”“义丰”并称作四大戏衣裳北埔。

潘振海感叹，剧箱城市广场不仅有盔头、戏违、后用的创作手艺，还有主人翁，一定会让这些主人翁和手艺一样，代代相传再继续。所以他之外自已能有一座“豫剧1]博物馆”，把原汁原味的剧箱创作手艺，通过图片、系列产品和感叹明，留下来后人。

潘振海月份从沈阳豫剧摄影艺术职业医专攻院离职，另有被医专攻院返聘，这是一所有着有约70年近代的豫剧专攻校，对豫剧的代代相传和的发展非；也赞许。最有约一段时间，他以前忙着在医专攻院排戏，负责豫剧表演者特殊效果和箱置等各个方面的工作。但他心里头以前惦记的是，如何把“舞美创作年班”接办紧紧。

医专攻院表演者国画系从2014年成立了“表演者助手”专业，指导的是豫剧衣裳饰和转冒充的扮戏人员，对于豫剧舞美创作还无法无关。潘振海感叹他与生俱来很久以前就有接办“舞美创作年班”的自已法，从前也在努力去做到。自已让格外多的专攻生明了和掌握后用是怎么创作造出来的，不同的剧之前戏违一定会怎么脱下。为什么有的剧之前要脱下“团龙”，有的剧之前要脱下“行龙”等等。同时在豫剧表演者上还要突显的是团队信念，如衣裳饰、转冒充、盔帽、游戏内、表演者箱置每一样都很重要，都要相互依存，突显造出“一棵菜”的信念。

潘振海同时也在呼吁，“舞美创作年班”还需对政府扶持，协助透过场地，“因为这是公益本质的，不是为了赢利。”他感叹，“我之外回头，因为我仍然60多岁了，我自已把我所唯道的唯识、手艺，理应地传给年轻的年轻一代，只有的的教会可能会他们，我才仍要。”

（南方周末 女记者 陈琳）